10 Reguli ale lui Milton Glazer (Partea 2)

Cuprins:

Anonim

Milton Glazer este un designer de grafică cel mai bine cunoscut pentru logo-urile sale ♥ NY și Brooklyn Brewery. El este, de asemenea, unul dintre fondatorii revistei New York.

Primele cinci reguli pot fi găsite în regulile post "10 de la Milton Glazer (Partea 1)"

Nu pot avea încredere în stil

Cred că această idee mi-a venit în minte când m-am uitat la o serie uimitoare de litografii "Bull" de Picasso. Ele au servit drept ilustrații pentru cartea lui Balzac "The Masterpiece Unknown". Taurul este descris în 11 stiluri diferite, variind de la foarte naturalistic la abstractizare, constând dintr-o linie aproape. Ce pot să spun, uitându-mă la această serie? Stilul nu contează. Aceste litografii nu prezintă un singur stil, ele sunt independente una de cealaltă.

În mod constant există o modă pentru un stil diferit. Depinde de factorii economici și de faptul că oamenii se obosesc să vadă același lucru. Prin urmare, aproximativ o dată la fiecare 10 ani, apar schimbări stilistice și lucrurile încep să pară diferite. Schițele și tehnicile vizuale ies din modă și apoi devin din nou populare. Și dacă ați proiectat mult timp, atunci vă aflați într-un impas: ce să faceți? Asta înseamnă că ați dezvoltat în sfârșit propriul dvs. stil, forma proprie. Aceasta este ceea ce te face diferit de colegii tăi și ce te-a ajutat să-ți ocupi nișa în domeniul profesional. Și acum aveți nevoie, ca un echilibrist, să învățați să echilibrați între ceea ce este acum la modă și stilul tău. Și întrebarea dacă doriți să continuați cu moda sau să continuați să lucrați în stilul dvs. devine cu adevărat dificilă. Există povești foarte triste despre sfârșitul unei astfel de lupte. De exemplu, Cassander, cel mai mare designer grafic al secolului XX, sa sinucis pentru că nu și-a putut câștiga viața.

Faptul este că oricine sa angajat pe calea designului și dorește să-și dedice această viață, trebuie să decidă cum va reacționa la schimbări în spiritul vremurilor. Ce doresc oamenii în momentul în care nu au avut nevoie mai devreme? Și cum să satisfaceți această dorință fără a vă schimba.

Creierul vostru se schimbă în funcție de fiecare lucru mic pe care îl experimentați.

Creierul este cel mai sensibil organ al corpului nostru. Acest organ, care este mult mai mult decât restul în organism, este supus schimbării și regenerării. Am un prieten, Gerald Edelman, care a fost un mare om de știință în domeniul cercetării creierului, și spune că, în comparație cu creierul uman, un computer provoacă milă sinceră. Creierul nostru seamănă mai mult cu o grădină înverzită, care crește în mod constant și, din cauza căderii de semințe, se înmugurește din nou.

Deci, Gerald crede că creierul nostru este foarte sensibil și nici nu ne putem imagina cât de mult: aproape fiecare experiență, fiecare întâlnire își lasă amprenta în ea. Am fost fascinat de povestea din ziar despre găsirea oamenilor cu un pas perfect. Un grup de oameni de știință au decis să afle de ce unii oameni au un pitch perfect și pot repeta nota tocmai auzită. Astfel de oameni sunt rar găsiți chiar și printre muzicieni profesioniști. Și oamenii de știință au descoperit (nu știu cum) că oamenii cu pitch absolut au un creier diferit! Unele dintre acțiunile sale au suferit modificări și deformări. Acest fapt este interesant în sine, dar există un studiu și mai interesant: un grup de copii au fost învățați să cânte la vioară de la vârsta de 4-5 ani. După câțiva ani, unii dintre ei au dezvoltat un pas perfect și, în toate aceste cazuri, structura creierului sa schimbat. De ce această poveste? Și, în plus, este evident că mintea afectează corpul, iar corpul afectează mintea, deși nu suntem înclinați să credem că absolut tot ceea ce facem cumva afectează creierul. Sunt convins că dacă cineva îmi spune ceva din cealaltă parte a străzii, atunci acest eveniment îmi va afecta creierul și îmi va schimba viața. De aceea mama a spus: "Nu discuta cu huliganii".

De asemenea, cred că desenul funcționează în același mod. Sunt un mare credincios în desen, și nu să devin ilustratori, ci pentru că desenul schimbă atât creierul, cât și muzica. Desenul ne face mai atenți, ne face să aruncăm o privire mai atentă la ceea ce este în jur, ceea ce nu este atât de ușor.

Îndoiala este mai bună decât certitudinea

Îmi amintesc odată ce un profesor într-o clasă de yoga a spus că, dacă credeți că ați obținut iluminarea, înseamnă că tocmai ați atins limita. Cred că acest lucru nu se aplică numai yoga. Credințele profunde ne împiedică să ne deschidem la noi experiențe. De aceea consider că convingerile ideologice neschimbate sunt foarte îndoielnice. Mă face chiar nervos când cineva crede în ceva prea mult. Cred că trebuie să fii sceptic față de convingerile profunde. Dar, desigur, trebuie să distingem între scepticism și cinism, deoarece cinismul ne limitează și în descoperiri, la fel ca și încrederea nesfârșită.

Dar găsirea unei soluții la o problemă este mult mai importantă decât păstrarea încrederii în ceva. Dar, printre designeri și artiști în general, încrederea în propria lor neprihănire este foarte obișnuită. Poate că începutul acestui lucru apare în școala de artă, unde învățarea începe cu transmiterea ideii lui Ain Rand că o persoană trebuie să reziste ideilor culturii înconjurătoare. Școlile de artă încurajează ideile de a nu compromite și protejează corectitudinea muncii lor cu orice preț. Bine, dar de obicei trebuie să faci compromisuri. Urmărirea orb a scopului lor, care exclude posibilitatea de a avea dreptate altor persoane, nu ia în considerare faptul că în proiectare, de obicei, ne ocupăm de triada: clientul, audiența și, de fapt, designerul. Ar fi frumos ca toți să vină la victorie doar cu prețul unui compromis. Dar deseori satisfacția devine inamicul în acest sens. Complacența și narcisismul sunt ceva asemănător unei traume din copilărie care este nedorită. Acum câțiva ani am citit minunata frază Iris Murdoch despre iubire, dar se aplică oricărei relații umane:

Dragostea este o realizare extrem de complexă că cineva, alta decât noi, este real.

Ei bine, nu-i ficțiune? O definiție mai bună a dragostei.

Despre îmbătrânire

Pentru ultima mea zi de naștere, mi-a fost prezentată cartea fermecătoare a lui Roger Rosenblatt "Suntem eleganți". Nu am apreciat cumva numele cărții atunci, dar, de fapt, există reguli excelente care vor ajuta să meargă elegant la vârsta venerabilă. Prima regulă este cea mai bună. Se spune - nimic nu contează.

Nu contează ce crezi. Urmați această regulă și vă va adăuga zece ani în viața voastră. Nu contează dacă ați întârziat sau veniți mai devreme, sunteți aici sau acolo, dacă spuneți ceva sau nu, dacă sunteți inteligenți sau proști. Aveți o coafură rău astăzi sau nu aveți părul deloc, șeful tău arăta uimit, prietenul sau prietena ta arăta îndoielnicie sau te-ai trezit cu ochii. Fie că primești un premiu, o promovare, o casă … Nu contează nimic.

Aceasta este înțelepciunea.

Despre etică

Voi începe cu o glumă. Într-o dimineață, măcelarul și-a deschis magazinul ca de obicei, iar un iepure a alergat spre el. Măcelarul a fost surprins foarte mult, dar a fost și mai surprins când iepurele a întrebat: "Există varză?" Măcelarul răspunde: "Acesta este un măcelar, nu există nici o varză aici." A doua zi, primul lucru pe care macelarul la văzut atunci când a deschis magazinul a fost rotund cap de iepure. "Este o varză?", A întrebat el. Macelarul sa supărat: "Ascultă, microbotelor, nu există nici o varză aici! Vei veni din nou, lacrimi urechile! "Iepurele nu a venit în timpul săptămânii, dar odată ce fața lui a apărut din nou în ușă:" Hei, măcelar, sunt niște cuie? "-" Nu "-" Ce zici de varză?"

Gluma cu privire la iepure a venit la îndemână aici, deoarece căutarea de varză într-un măcelar este ca și cum ai căuta etică în design. Nu este locul cel mai evident. Este interesant de menționat că există multe informații utile despre modul în care un designer trebuie să se comporte față de un client, dar foarte puține informații despre cum să se comporte către o societate. Ne așteptăm ca măcelarul să ne vândă carne comestibilă, ca să nu-și distormeze bunurile. Putem, desigur, să acceptăm anumite neajunsuri, cum ar fi lipsa de claritate completă cu privire la cantitatea de grăsime dintr-un hamburger, dar când măcelarul încearcă să ne vândă carne putredă, mergem la alt magazin. Toată lumea este interesată de drepturile de autor în zona noastră, deoarece a fost concepută pentru a proteja publicul, nu designerii sau clienții. "Nu face rău" - acest principiu este folosit de medici în relație cu pacienții, și nu în relație cu practicienii lor sau cu companiile farmaceutice. Dacă designerul are drepturi de autor, acesta îl obligă să se simtă responsabil social pentru munca sa.

10 Reguli ale lui Milton Glazer (Partea 2)