Acesta este un manual nou format în care cunoștințele și experiența acumulate de peste 15 ani de lucru pe web sunt sistematizate și ambalate în 20 de fascicule lungi, scrise în limbaj simplu.
1
Crearea de site-uri web este o tehnologie.
Indiferent cât de creativă este sarcina, succesul în crearea unui site web este o disciplină. Respectarea scenariului de producție al amplasamentului și menținerea succesiunii - o garanție a unui rezultat satisfăcător.
2
Nu poți lucra la un proiect pe care îl urăști.
Sfera de design nu este fast food, iar clientul nu are întotdeauna dreptate. Pentru a construi comunicarea în acest caz este mai dificilă, dar designerul trebuie să învețe să nu iubească, dar cel puțin să respecte afacerea clientului. Un designer profesionist se distinge prin capacitatea de a se poziționa într-un mod pozitiv și de a fi dus cu proiectul.
3
Orice dezvoltare începe cu durere și nemulțumire.
Dacă pornim de la faptul că designul este o soluție la probleme, designerii sunt "rezolvatori de probleme". Pentru a rezolva problema și pentru a găsi o soluție eficientă, trebuie să efectuați mai întâi un studiu și să determinați cu precizie problema, apoi să vă concentrați asupra anumitor puncte de durere. Pentru a face acest lucru, trebuie să înțelegeți ce fac oamenii pentru care creați site-ul, de ce o fac, cum văd lumea din jurul lor, ce valori și nevoi au.
4
Capacitatea de a asculta - primul lucru pe care ar trebui să-l înveți pe designer
Este ușor de rezolvat problemele persoanelor care sunt aproape în spirit, interese, statut social. Dar cel mai adesea designerul trebuie să se scufunde în mod specific în context.
Trebuie să înțelegeți lumea în care există omul. Fiecare dintre noi are o experiență unică (evenimente pe care le-am experimentat), care determină atitudinea noastră față de lume. Adesea spunem: "Da, știu asta, înțeleg totul." Dar se pare că diferența se află în detalii și poate fi fundamentală. Prin urmare, când ascultăm o persoană, trebuie să încercăm să ne obișnuim cu imaginea sa, așa cum fac actorii. Te simți în locul ei.
5
Ideea necesită timp
După ce ați formulat sarcina, nu vă chinuiți creierul, nu acordați timp subconștientului să găsească o soluție.
Treceți la o altă sarcină, sau chiar mai bine, faceți o pauză: faceți sport, faceți o plimbare în jurul orașului, discutați cu prietenii. Sfatul nu este nou, dar chiar funcționează - după un timp, ideea va apărea cu siguranță.
6
Utilizați maparea minții pentru a genera idei.
Dacă timpul se scurge și aveți nevoie să accelerați procesul, puteți folosi tehnica de generare a ideilor - maparea minții. Luați o foaie de hârtie mare și începeți să scrieți toate asociațiile asociate cu proiectul care v-au venit în minte, structurându-le treptat. Înclinați-vă creierul, reglați-l în zona dorită. În căutarea asociațiilor celui de-al doilea, al treilea nivel, veți obține cu siguranță idei interesante și descoperiri care vă vor surprinde.
7
Faceți cercetări
Cercetarea este ceea ce contribuie la dezvoltarea unui concept creativ de înaltă calitate în timpul alocat. Ei îmbină designerul în context și deciziile sunt motivate.
Designerul oferă nu doar ceva interesant abstract, ci construiește conexiuni logice. Acest lucru vă permite să construiți mai eficient relații cu clientul și să obțineți un rezultat previzibil.
8
Vizionarea imaginilor este de lucru
Pentru un bun designer, vizionarea resurselor specializate este o rutină zilnică, aceeași responsabilitate ca și planurile de desen. Ar trebui să ai sute de stiluri și tendințe în capul tău. Directorul de artă diferă de un designer novice nu numai prin faptul că a făcut sute de site-uri, dar și că directorul de artă a văzut multe. A văzut totul.
9
Urmați tendințele
Designerul este un dirijor al dezvoltării culturii vizuale, deci este important să fii într-un context modern.
Site-ul de modă nu este un scop în sine, ci evită soluțiile depășite. Astăzi pot trece pentru un conservator sănătos, dar lumea se schimbă atât de repede încât în șase luni munca ta va arăta ca un dinozaur.
10
Designul bun este rezultatul dezvoltării de sine și al auto-educației.
Nu opriți învățarea. Lumea se schimbă foarte repede, iar dacă vrei să câștigi competiția, atunci trebuie să înveți în mod constant lucruri noi. Urmăriți tendințele, învățați teoria designului pentru a înțelege lucrurile fundamentale. Acest lucru vă va ajuta să găsiți înțelesul în ceea ce faceți. Designul bun nu începe în computer, ci în cap. Completați-o cu o bună cunoaștere.
11
Aflați mai mult decât doar designul web.
O caracteristică distinctivă a designului web este multidisciplinaritatea. Fiți interesați de ceea ce este nou în arhitectură, interior, modă, cultură, branding, ilustrație, fotografie, video, aplicații mobile.
Un designer rezolvă tot timpul probleme diferite și cu cât înțelegeți mai multe domenii diferite, cu atât mai ușor va fi comunicarea cu colegii și clienții. Va trebui să setați sarcini pentru un ilustrator sau un fotograf și va fi mai ușor să faceți acest lucru atunci când puteți asambla rapid referințe și puteți arăta ce doriți să vedeți.
12
Critică directă într-un mod constructiv
În discutarea opțiunilor cu clientul, este important să scăpăm de comentariile evaluative emoțional în decodificarea exact a ceea ce nu este plăcut. Atunci când un client este nefericit, întrebați de ce. El va gândi, va începe să raționeze și împreună veți găsi o soluție. Acesta este un proces dificil, o sarcină dificilă din punct de vedere emoțional, dar interacțiunea va fi eficientă.
13
Găsiți oameni inspirați
Abonați-vă la Twitter, Facebook sau bloguri ale designerilor ale căror lucrări vă impresionează. Urmăriți ce împărtășesc. Profesioniștii sunt, de obicei, distribuitori de informații de înaltă calitate și prin intermediul acestora se poate învăța ceva nou. Privind-le, veți înțelege cum gândesc ei și își vor putea adopta sistemul de valori.
14
Nu regretați timpul pentru o compoziție bună.
Compoziția este baza oricărui produs vizual. O compoziție proastă va strica lucrarea, chiar dacă tehnica este perfectă în detaliu.
Oamenii au fost mult timp sedusi de ideea de a calcula matematic proportiile ideale (canonul lui Villars de Onnekur, seria Fibonacci etc.). Dar nici o cifră nu vă va permite să creați o compoziție pe care o simțiți, schimbând poziția obiectelor din nou și din nou. Nu este ușor, necesită abilități și experiență, dar este cel mai interesant și mai fructuos mod.
15
Limitați paleta de culori
Culoarea este ușoară. Aceasta este o unitate de bază superioară ca o literă. Dar asta nu înseamnă că trebuie să pictezi totul în culori diferite. Dimpotrivă, folosiți o culoare care va dura 80-90% și o culoare suplimentară ca accent. Una este cea mai bună opțiune. Trei nu pot fi folosite. Două - foarte curat.
16
Conectați fontul companiei
Acum, totul se bazează pe conținut, astfel încât fontul în sine vă va oferi o identitate corporativă. Fiecare font are un caracter, deci încercați să alegeți un font care să corespundă conținutului. Ca regulă, un singur font este suficient pentru un site. Dar dacă doriți să obțineți un contrast izbitoare, utilizați perechi de fonturi: un font sans serif și un font serif.
17
Utilizați grila ca instrument auxiliar.
Grilă modulară este un instrument universal pentru organizarea spațiului vizual, care este utilizat atât de grafici, cât și de designeri web. Cu toate acestea, grila nu trebuie să dicteze, ci doar pentru a ajuta la proiectare. Din grilă se poate și ar trebui să se retragă. Nu aliniați fanatic totul pe grilă. Rețeaua nu este o dogmă.
18
Utilizați prototipul pentru a negocia cu clientul.
Prototipul este o imagine schematică a unei pagini care arată ce blocuri și entități sunt. Privind la prototip, clientul trebuie să înțeleagă, nu a uitat nimic. El vede ce va fi meniul, ce elemente vor avea, ce va fi ecranul principal, unde vor fi localizate contactele. Prototipul vă permite să editați rapid și să obțineți cel mai bun rezultat.
19
Iterația - baza unui design bun
Mai multe iterații conduc la o soluție mai bună. Vă îndepărtați de la un concept larg la soluții specifice care îi ajută pe oameni reali să-și facă viața mai confortabilă și mai confortabilă.
20
Abilitatea principală a unui designer este să poată spune o poveste.
Abilitatea povestirii merită să fie învățată. Acum, acesta este un nou format, dar în curând va deveni familiar și natural. Cuvântul "storytelling" este folosit în contexte diferite. De exemplu, actorii au propriul lor concept de povestire - o anumită secvență de prezentare, unde există un complot, un punct culminant și o denunțare.
În designul web, sub poveste, înțelegem modul de prezentare a informațiilor. Povestirea digitală - o combinație de conținut și interfață.
21
Desenați fiecare pagină ca o pagină de destinație.
În mod ideal, pagina de destinație este o pagină în care o persoană primește răspunsuri la toate întrebările cheie despre un serviciu sau un produs fără a trece la alte pagini. Formatul paginii de destinație a apărut ca o modalitate de a crește rata de conversie pentru publicitate, însă, treptat, principiile care au apărut în formatul paginii de destinație au început să se răspândească în paginile în ansamblu.
22
Adăugați "aer"
Chiar și acum, când simplitatea a devenit o tendință, cea mai frecventă greșeală a designerilor de început rămâne dorința de a se potrivi prea multă informație într-o zonă mică. Acest lucru este valabil mai ales pentru coperta (primul ecran), pe care, din anumite motive, încearcă să pună totul în totalitate.
Nu vă fie teamă să măriți indentarea, nu fiți plictisiți. Utilizatorul este mult mai ușor și mai bine percepe informațiile, dacă le dați măsurat.
23
Nu supraîncărcați meniul
Unul dintre caracteristicile unui site bun este navigarea clară. Meniul va ajuta la organizarea acestuia. Adăugând un meniu, asigurați-vă că acesta este bun din punct de vedere vizual: nu este prea mare, nu supraîncărcă întreaga pagină. Elementele de meniu nu ar trebui să fie mult, cel mai bine nu este mai mult de cinci. Simțiți-vă libertatea de a mări secțiunile. Numele se scurtează. Trei cuvinte ca element de meniu nu sunt în mod corespunzător potrivite. Acestea ar trebui citite dintr-o privire.
24
Vinde-te, nu un portofoliu de lucrări
Portofoliul ar trebui să arate perfect, dar scopul principal al prezentării lucrărilor este de a interesa conceptul și de a impresiona cu prezența unor detalii speciale. Privind lucrarea, spectatorul trebuie să înțeleagă fără echivoc că decizia nu a fost luată din plafon, că a fost găsită și rezolvată.
25
Obțineți utilizatorul implicat în tipografia atentă
Conținutul trebuie să fie bine conceput. Nu este suficient să arătați o bucată de text - aici sunteți, citiți! Atenția cititorului trebuie să fie gestionată. Utilizați tehnici de design grafic.
Anteturile mari, utilizarea stilurilor de fonturi ultraturate, combinațiile interesante de fonturi care stabilesc stilul site-ului - tot ce a fost tipic pentru tipărire, transformat în web și adaptat la noul format.
Cursul teoretic "Design într-un mediu digital" poate fi citit aici.
